F1電影:官方監修熱血動漫

F1 Movie 陰差陽錯之下首次經歷一日二刷:尾場用ATMOS音響果然更有層次感,但看了大半程後始終會開始感到麻木。

在觀看一部像《F1電影》(F1: the Movie)這般的官方認證電影時,我早已預期劇情不會有太多驚喜。畢竟,這類以賽車為主題的影片,往往遵循一套熟悉的公式:英雄式敘事、緊張的賽道對決,以及一絲勵志的基調(這次還加插了前輩後輩的切磋砥礪)。所以當直接鑽進電影畫面安排細節的討論,便已與「劇透」無異。

(以下內容與電影設定有關,閱讀與否請自行判斷)

「彈射」一幕殺個措手不及:只是在開端

電影的開頭亦有讓我大吃一驚的地方,它直接挪用1990年Jerez GP練習期間Martin Donnelly遇上恐怖意外的往事重製(事故在電影中被移花接木至1993年正賽,而現實中Jerez賽道在1990年的意外後失去多屆F1主辦權,1997年成為「決賽」地點則已是後話),真佩服涉事各方人物的勇氣。Donnelly這宗意外是F1歷史上的一大轉折點:他的賽車在高速之下失控,車體竟然撞至解體,車手連同座位像Top Gun劇情般彈射而出,給重摔出車外的Donnelly雖然奇跡生還,但亦暴露了F1賽車安全的重大缺陷;時至今日,賽車外圍無論怎樣粉身碎骨,主體monocoque的完整度與剛度都獲得保證,將完全保護到車手的身體。

我大概是很早期受到非官方的改圖干擾,一直就以為主角Sonny Hayes的年齡設定會是其演出者畢彼特(Brad Pitt,拍攝時真實年齡界乎59至60歲,比原型人物Donnelly年長三個月)「真實年齡-5」、就像與「莫探員孖生兄弟」Heinz-Harald Frentzen同期出道那般。最終電影將Hayes設定為「Brad Pitt -10」、1990年名聲鵲起的18歲新秀,如此一來在「永遠的新秀」阿朗素(拍攝期間仍可以42、43歲「高齡」在F1實戰中取得分數)面前亦未至於過份誇張,亦通過這種進取而當時不太可能的設定將Hayes「升格」至與趕上冼拿、文素時代的「水尾」,那是原始的激情與冒險色彩仍未開始褪色的時代。從1990年代一下子跳至2023、2024年,Hayes的科幻式復出象徵著老將對新時代的挑戰,當中所產生的張力與融合亦自是預期之中的劇本走向。

還以為頂多是Rocky III,沒想到會聯想到史泰龍另一神作

《F1電影》的製作團隊花費逾兩年時間,更能與F1官方合作,單以劇本而言,老實說觀影前只會想到最多還不過是「政治正確」、「沒驚喜」,是「一位貌似再老十年的侯根堡出山帶著年幼版咸美頓打天下」式的《洛奇》第三集(Rocky III),過程中充滿了勵志元素和賽道對決之類。只是仍未有想過一路下來推進發展的藥引會是如此的「卡通漫畫化」——拍攝進度只不過因荷里活編劇罷工而延誤一年,但仍是2023、2024年的產物而已不是嗎?看著Joshua Pearce(Damson Idris飾演)的9號賽車踏上細小得彷彿不存在的跳台之後「彈出街」我忍不住笑了出來,一度以為那組半空翻滾動作是史泰龍賽車神作Driven那經典一幕的稍為弱化版,及後看到別人的threads才記起2019年F3同一位置有相同案例,但別忘了那是「僅重」673公斤的2019年版F3賽車,而2023年規格的F1賽車重量可達798kg,就算是Apex GP那部F2原型車,亦應只比F1輕上3kg而已(上述全部限重連同車手體重計算在內)。

在入場之前,本覺得最易令我出戲的會是Apex賽車「出賣身份」的那個F2戰車肥車鼻:Mercedes直接把6部建立在Dallara底盤上的F2賽車賣給「Apex車隊」,輪距(F1 3,600mm vs F2 3,135mm)和車身比例已經過調整以盡量使看起來更接近F1,但前翼和車鼻卻因要遷就拍攝而未有進一步改裝,而這個在宣傳物中經常出現的肥車鼻就讓我一開始就覺得渾身不自在。未想到,最終在戲院內最吸引我眼球的卻是「三代法拉利」: 2023、2024年,以及Monza特別版的法拉利賽車都在同一季的故事上亮相,而令我腦洞大開的更是最後一場阿布扎比GP,法拉利該兩年的「紅黑版」與「蕃茄炒蛋版」同場交替作戰的迷幻情境。是因為荷里活罷工,電影才會兼而出現2023、2024兩季的真車,亦因此加插了地通拿24小時耐力賽的畫面,但萬沒想到原以為將會極度燒錢燒心力的後期製作,會變成放棄後製。對於2019年起因為Drive to Survive而新入坑的車迷(今年Season 7我都已放棄寫文章,真正racing的內容數下來就只有韋少雨戰巴西那幾幕),老鬼或已會嫌他們分不清敘事與現實,更何現在還多了一套F1電影。但這又是否最要緊呢?正如同我觀看Joseph Kosinski導演的另一大製作Top Gun: Maverick一樣,我認不出戰機型號與相關配備,只需認清敵我便已經足夠領略劇情、只需從各種拍攝手法感受到速度和情感的衝擊,更毋需理會各演員其實是坐在雙人機的後座上扮演著自主駕駛。

維持原判:Rush仍會是最強F1電影

最後不得不提我認為是大量埋下的冼拿彩蛋:從Donnelly意外前一直追趕著的27號原裝「紅萬」版本McLaren MP4/5B Honda,到充當Apex總部老細房背景擺放著的同一型號「打格版」”bar code”賽車(老麥借出總部拍攝電影已非首次,這次是陳列品太大搬不動了還是索性保留?);就算是Pearce發生嚴重意外(這一場結合2019年F3 Peroni的意外與Romain Grosjean 2020年F1巴林站的超嚴重意外,及後在醫院一幕還特意為Pearce燒傷的手來個大特寫)之後,Hayes在仍處於比賽狀態下停車跑向意外現場嘗試救人,分鏡與動態隱約看到1992年比利時站冼拿棄車上前為Erik Comas按下死火掣的影子。甚至甚至是,高潮部分Hayes跑至靈魂出竅的最尾+最美一圈,我亦頗肯定是向冼拿1988年蒙地卡羅GP排位賽「看見上帝」所作的致敬。不難會猜想這與電影其中一家製作方Dawn Apollo的創辦人兼冼拿天字號粉絲咸美頓有關。電影把這位監製兼顧問在2021年的「冤情」不慍不火地幻化進電影高潮部分,相信亦因為是出於他的影響力才會出現如此多冼拿而非其他經典車手的身影。

平心而論,觀影前已沒有多大信心F1 的敍事成就可以超越12年前的Rush(2013),現在看後便更為肯定,剩下的就是你願意有多認真看待這套運用最新拍攝技術精心炮製的爆谷爽片。

(p.s. 陰差陽錯之下首次完成一日二刷的壯舉:首刷我玩法拉利mon hunt輕鬆過關,二刷時決定提升難度嘗試找出不同的Red Bull,最終卻因難度過高而敗陣。)


Drive to Survive 6:一件未知先卜的時差玩意

在DTS 6不會找到佩雷斯被韋斯塔本徹底摧毀的心路歷程,不會找出我自己在鈴鹿的投影,大家更不會見到曾在銀石大搖大擺的電影紅星畢彼特,就如Alfa Romeo與周冠宇在空氣中消失亦將要變得合理化。Netflix那把利剪,我甘拜下風。

鈴鹿F1朝聖之旅

在電視屏幕前斷斷續續看了F1賽車30年,一直有個疑問:假如只是某一車手的鐵粉,而他在第一圈還未跑到你面前便已經出局,餘下的時間將要怎樣捱下去?

When did the lights go out

三十年前,買一本汽車雜誌三十元,裡面講F1的就只有數頁,附帶而來的便是那些ABS、風阻系數、四輪碟剎等基礎概念。如今一本全賽車的雜誌逆市而生,頁數少得多,但整本都是寫賽車,大家只擔心這個年頭刊印實體雜誌會否賠盡老本。

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